Destule personaje clasice au fost relansate in ultimii ani, unele cu succes, altele adevarate catastrofe! Nu o sa vorbim aici despre good character design, adica ce ii trebuie unui personaj ca sa fie reusit (o face foarte bine John K. in articolul asta: [link]) ci o sa trecem in revista cateva exemple de REdesign, adica reinterpretarea personajelor pentru noi medii, tehnologii, vremuri etc.
Incepem cu un exemplu foarte reusit, probabil cel mai cunoscut personaj din lume, cel care a dat nastere imperiului Disney: Mickey Mouse, creat de insusi Walt Disney (prima aparitie in 1928 in "Plane Crazy") si desenat de-a lungul timpului de multi artisti, dar mereu si-a pastrat elementele definitorii de design si personalitatea, de la desenele animate si benzile desenate alb negru pana la jocuri video si animatie 3D. In Mickey Mouse shorts, produse intre 2013 si 2019 cu o grafica si animatie foarte reusite, personajul este subtil reinterpretat dar adus in prezent cu un design fresh si foarte stilizat, Walt Disney ar fi mandru:
Un alt personaj clasic din Golden Age of Cartoons, reinviat relativ recent este Bugs Bunny. Si el, ca si multe alte personaje a avut o perioada de evolutie, in care i s-au definitivat designul si personalitatea, dar noua serie Wabbit, cunoscuta si ca Looney Tunes Show, e un pas inapoi, Bugs Bunny devenind mai "tampitel" si indepartandu-se de acel streetwise rabbit cu accent de Brooklyn, care l-a facut faimos. Se vede ca seria a avut un buget limitat, bazandu-se mult pe dialog si un numar limitat de background-uri per episod, dar nici nu a avut parte de artisti prea inspirati care sa se ridice la nivelul provocarii, apogeul personajului ramanand probabil Space Jam
Continuam cu un reboot care a facut mare valva tocmai din cauza redesignului foarte prost! Lansat in 1991 de Sega,
jocul video Sonic the Hedgehog a castigat repede popularitate iar personajul a fost adaptat si intr-o serie de
desene animate dar si
benzi desenate si
manga, pe langa bineinteles merchandising de tot felul, dar in principiu personajul si-a pastrat caracteristicile, asta pana cand in 2019 a fost lansat
trailerul filmului Sonic the Hedgehog, care pur si simplu a oripilat fanii din cauza aspectului personajului reinterpretat pentru animatie 3D. In urma
avalansei de critici, producatorii filmului au amanat lansarea cu jumatate de an pentru a reface personajul, de data asta aducandu-l mai aproape de designul original atat de indragit de fanii din lumea intreaga:
Un exemplu foarte bun de adaptare reusita a unui personaj clasic 2D in 3D este Asterix. Personaj prin excelenta de
benzi desenate, a fost si el adaptat pentru
desene animate, jocuri video dar si
animatie 3D, reusind mereu sa ramana foarte fidel
desenului semnat de Albert Uderzo. Se pare ca pur si simplu francezii au mai mult respect pentru personajele lor (exceptie facand probabil
filmele Asterix si Obelix, care personal mi se par oribile)
Un personaj cu viata lunga, care a trecut prin multe medii si prin mainile multor desenatori este Popeye, aparut initial ca personaj secundar in 1929 in seria de benzi desenate
Thimble Theatre creata de E.C. Segar, marinarul cu defect de vorbire s-a dovedit a fi un personaj atat de original si interesant incat atunci cand story arc-ul sau s-a incheiat, fanii seriei au bombardat redactia cu scrisori si telefoane cerand reintroducerea personajului. In 1933 si-a castigat renumele mondial cand au aparut
primele desene animate Popeye the Sailor iar in 2015 facea senzatie
trailerul pentru viitorul lung metraj de animatie regizat de Gendy Tartakovsky (creatorul Dexter's Laboratory, Samurai Jack si mai recentul
Primal), proiect anulat la un moment dat si, se pare realuat anul acesta [
link]. In tot acest timp, designul si personalitatea personajului au ramas in esenta aceleasi, exceptie facand seria "
Popeye for kids" produsa chiar de King Feature, detinatorii licentei, in... Bangladesh... dincolo de animatia low budget, personajul nu mai e acelasi, desi incearca sa pastreze elemente de design... e pur si simplu un personaj nereusit, cu o varsta incerta si cu un element definitoriu - pipa, inlocuit pentru a fi politically corect cu... un fluier...
Si acum ajungem la ultimul exemplu, care a reprezentat si motivul acestui articol: PIF! Creat in 1948 de Jose Cabrero Arnal, Pif a fost mai intai personaj de benzi desenate in L'Humanite, ziarul Partidului Comunist Francez, apoi in revista
Vaillant, le journal de Pif (1945-1969) devenita mai tarziu
Pif Gadget (1969-1993 si 2004-2009) si mai apoi
Super Pif (2015-2017), facand si trecerea in lumea desenelor animate cu seria
Pif et Hercule (1989-1990), difuzata si in Romania. Designul personajului a ramas in mare neschimbat, simtindu-se mici diferente de la un desenator la altul, dar in 2020, revista Pif este din nou lansata, de data asta sub numele de
Pif Le Mag, dar designul personajelor si calitatea desenului in general sunt mult mult sub asteptari, par mai degraba fan artul unor copii, nicidecum desenul unor ilustratori profesionisti... intreaga
revista pare opera unor amatori. Redesignul personajului Pif este un bun exemplu de cum sa NU reinterpretezi un personaj! Acest nou titlu Pif, va avea probabil cea mai scurta viata editoriala si va trece mult timp pana vor mai aparea astfel de initiative...
In concluzie, in reinterpretarea unui personaj deja cunoscut trebuie sa se tina cont de acele trasaturi care il fac unic si original si doar sa se aduca imbunatatiri designului deja apreciat de fani si cel mai important: personajul trebuie sa isi pastreze personalitatea (personaj insemnand aspect+personalitate) indiferent ca e vorba de desen 2D, animatii 3D, figurine etc
de Octav Ungureanu
autor comics si ilustrator
editor wanna-be RevistaCOMICS
organizator Bucuresti ComicsFest
